photo Exposition : 2280, reconstruction

Exposition : 2280, reconstruction

Exposition, Lecture - Conte - Poésie

Aix-en-Provence 13090

Du 06/04/2024 au 25/05/2024

Chaque couverture est divisée en 2280 cases de 0,5 x 0,5 cm. Chaque case est ensuite redessinée à l'envers (180°) et à l'opposé de son emplacement d'origine. Résultat ? Un étonnant effet de pixélisation qui, tout en imprimant sur la rétine du spectateur, l'impression visuelle du dessin d'origine, se joue volontairement de la mémoire des amateur.rice.s de BD. Apéro Rencontre : Vendredi 12 avril à 18h30.

photo Exposition LUMA Arles : Archive de Hans-Ulrich Obrist - Chapitre 3 : Agnès Varda — Un jour sans voir un arbre est un jour foutu

Exposition LUMA Arles : Archive de Hans-Ulrich Obrist - Chapitre 3 : Agnès Varda — Un jour sans voir un arbre est un jour foutu

Exposition, Cinéma

Arles 13200

Du 02/07/2023 au 26/05/2024

Au cœur du troisième chapitre de l’archive de Hans-Ulrich Obrist se trouve sa rencontre avec Agnès Varda (1928-2019). Cinéaste, féministe et artiste pionnière, elle a joué un rôle central dans le mouvement cinématographique de la Nouvelle Vague française des années 1950 et 1960. La trajectoire artistique de Varda couvre, selon ses propres mots, trois vies distinctes mais interconnectées, en tant que photographe, réalisatrice et artiste visuelle. L’exposition met en lumière le rôle crucial de Obrist dans l’introduction de Varda au monde de l’art. En 1991, il se rendit pour la première fois à Paris pour une résidence à la Fondation Cartier pour l’art contemporain à Jouy-en-Josas, invité par Jean de Loisy et Marie-Claude Beaud. Au cours d’un séjour de trois mois, Obrist visita plus de 300 ateliers d’artistes, soit en moyenne cinq par jour. Il rencontra alors Dominique Gonzalez-Foerster, qui lui parla longuement d’Agnès Varda et de la portée de son travail entre fiction et documentaire. À partir de ce moment, il nourrit le rêve de la rencontrer. C’est en 2002, grâce à Christian Boltanski et Annette Messager, que Obrist a enfin eu l’opportunité de rencontrer et de filmer[...]

photo Exposition Van Gogh et les étoiles

Exposition Van Gogh et les étoiles

Exposition, Patrimoine - Culture

Arles 13200

Du 01/06/2024 au 08/09/2024

En commémoration des 150 ans de l'impressionnisme, la Fondation Van Gogh s'apprête à accueillir une œuvre emblématique de Vincent Van Gogh. Prêtée généreusement par le musée d'Orsay, "La Nuit étoilée", l'une des toiles les plus célèbres du maître impressionniste, prendra ses quartiers au sein de la Fondation Van Gogh à l'occasion de l'exposition "Van Gogh et les étoiles". Peinte en 1888 sur les rives du Rhône pendant le séjour arlésien de l'artiste, "La Nuit étoilée" est un chef-d'œuvre reconnu pour sa poésie visuelle et son utilisation expressive de la couleur. Le musée d'Orsay a décidé de prêter cette œuvre exceptionnelle à la Fondation Van Gogh dans le cadre de l'exposition qui se déroulera du 1er juin au 8 septembre 2024. Tout au long de l'année prochaine, le musée d'Orsay orchestrera un déploiement de ses collections dans plusieurs musées, insufflant ainsi une nouvelle vie aux trésors impressionnistes pour célébrer cet anniversaire important. Van Gogh et les étoiles, une exposition à découvrir du 1er juin au 8 septembre 2024 L'exposition "Van Gogh et les étoiles", prévue à Arles du 1er juin au 8 septembre 2024, plonge dans l'enthousiasme du XIXe siècle pour[...]

photo Exposition

Exposition "Les vampires n'ont pas peur des miroirs" - El Grupo de Cali, Vampirisme et Tropical Goth

Exposition, Spectacle

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 25/08/2024

L’exposition est consacrée à la culture visuelle autour d’El Grupo de Cali [Le Groupe de Cali], actif dans les années 1970 et 1980 en Colombie, aujourd’hui révéré comme un gang éminemment créatif proposant une vision alternative des tissus sociaux et urbains dans des contextes de marginalité. Composé à l’origine de l’écrivain Andrés Caicedo et des cinéastes Luis Ospina et Carlos Mayolo, le groupe a engendré une véritable contre-culture par son approche cinématographique, notamment avec le documentaire critique Agarrando Pueblo. El Grupo de Cali s’est étendu à un plus large réseau, impliquant de jeunes artistes visuels formés à Cali dans cette même période, marquée par l’implantation des grands cartels de la drogue dans le pays. Leurs œuvres, réunies pour la première fois, offrent une vision singulière de cette constellation d’artistes, devenue l’une des forces motrices les plus remarquables du dernier quart du XXe siècle en Amérique latine. À travers la présentation de différents médiums se révèle un entrelacement de leurs processus, la photographie étant le pivot central qui sous-tend l’ensemble de leurs langages visuels. Le mythe de Caliwood est alimenté par des[...]

photo Les Rencontres d'Arles - Exposition Arles observatoire

Les Rencontres d'Arles - Exposition Arles observatoire

Photographie - Vidéo

Arles 13200

Du 01/07/2024 au 29/09/2024

À l’invitation des Rencontres d’Arles, l’École nationale supérieure de la photographie présente une sélection de projets d’étudiants menés dans le cadre d’Arles observatoire. Animé depuis 2017 par deux enseignants photographes, Tadashi Ono et Gilles Saussier, cet atelier pédagogique propose aux étudiants de 1re année de Master de se confronter à la diversité du territoire arlésien. La photographie est abordée en tant que pratique liée aux critères d’attention, d’expérience, d’enquête et d’enregistrement. Enseigner une pratique, ce n’est jamais seulement valoriser l’objet ou l’objectivité de cette dernière (les images) ; c’est aussi explorer à la fois qui l’on devient à travers cet apprentissage et ce qu’une pratique, par sa dynamique, ouvre en nous et dans le monde, sa valeur relationnelle. Chaque étudiant rassemble dans une publication éditoriale une collecte de signes, de formes, d’informations au fil de ses rencontres et de ses interrogations. L’ensemble des volumes édités par l’ENSP depuis sept années constitue une mémoire visuelle élargie du territoire arlésien, bien au-delà de l’épicentre historique et touristique de la plus grande commune de France. Adam Baillon[...]

photo Le Phare

Le Phare

Exposition

Marseille 13000

Du 12/01/2024 au 31/07/2024

À partir du 12 janvier 2024, un regard lumineux s’élèvera vers le ciel depuis le fort Saint-Jean. Le duo d’artistes Brognon Rollin transformera la tour du Fanal en phare poétique, à travers lequel ils adresseront aux Marseillais un message de Pone : "Je pense dire un truc bateau, mais tellement vrai me concernant, tout est possible". Atteint de la maladie de Charcot depuis 2015, Pone, l'iconique beatmaker de la Fonky Family est appareillé d’une technique informatique de calibrage oculaire. Avec ses yeux, il peut ainsi naviguer seul sur internet et communiquer avec ses proches, alors que la maladie le paralyse et le prive de sa voix. En conversation avec lui, David Brognon et Stéphanie Rollin ont capté et archivé le mouvement de ses pupilles. Cet enregistrement numérique est connecté à la tour du Fanal. L’ancien phare reprend vie et reproduit fidèlement le mouvement des pupilles de Pone. Jusqu’au mois de juillet, à la nuit tombée ou au petit matin, un extrait de leur conversation visuelle éclairera le ciel et la terre par intermittence, suite d'épiphanies muettes à l'échelle de la cité phocéenne. Cette installation a été soutenue par le programme Mondes Nouveaux[...]

photo Enrique Ramírez. Jardins Migratoires

Enrique Ramírez. Jardins Migratoires

Exposition

Arles 13200

Du 04/07/2021 au 29/08/2021

Ayant grandi, sous la dictature d’Augusto Pinochet, l’artiste ne cesse d’évoquer ce vécu personnel et collectif à la fois, comme dans ses films Brisas (2009) et Los Durmientes (2014). La sélection d’œuvres présentées au sein de l’exposition Enrique RamÍrez. Jardins Migratoires s’enrichit d’une nouvelle pièce éponyme, coproduite et coréalisée avec l’artiste et sept étudiantes et étudiants de l’école. Cette œuvre est le résultat d’un travail de réécriture poétique à partir d’un échange épistolaire entretenu par les étudiantes et étudiants auprès d’une centaine d’habitants d’Arles, en novembre 2020, au cours du second confinement. Les questions étaient : Quel est votre souvenir le plus lointain ? Que demanderiez-vous à la mémoire ? Quel est le premier lieu que vous voyez lorsque vous fermez les yeux ? Quelles sont les images que vous aimeriez faire exister ? Quelle est l’image qui vous évoque un sentiment de joie ? En empruntant des mots écrits et des images convoquées dans plusieurs réponses reçues, Jardins Migratoires prend la forme d’une reconstitution visuelle et narrative, à la fois poétique et politique, à propos des espaces imaginaires, qui habitent la mémoire,[...]

photo Blizzard : Flip Fabrik

Blizzard : Flip Fabrik

Exposition, Cirque - Marionnette

Istres 13800

Le 15/01/2022

FLIP Fabrique, étoile montante du cirque québécois, revisite avec une habileté remarquable les arts du cirque contemporain. Blizzard promet de tout souffler sur son passage ! Imaginez une tempête de neige au cœur de l’hiver québécois, avec des artistes au sommet de leur art et une poésie visuelle hors du commun. Les numéros s’enchaînent dans un tourbillon d’énergie, de virtuosité et d’émotion, accompagnés en direct par le multi- instrumentiste Ben Nesrallah, étonnant au ukulélé ou au piano. Acrobates et jongleurs rivalisent d’agilité et laissent exploser leur joie !

photo After All Springville

After All Springville

Exposition, Festival généraliste

Marseille 13000

Du 28/09/2021 au 29/09/2021

Une proposition d’où jaillit une poésie visuelle qui nous interroge, tout en faisant la part belle à l’humour et à l’autodérision. La venue de Miet Warlop à La Criée rencontre à chaque fois l’émerveillement du public. Après Mystery Magnet, Draggingthe Bone, Fruits of Labor et Big Bears Cry Too, After All Springville captive ! Dans une ronde métaphysique, poétique et drôle, l’artiste belge poursuit son travail d’expérimentation plastique et de redéfinition de l'acte artistique. Au centre du plateau : une maison d’où sortent fumées colorées et personnages hybrides, mi-humains mi-objets, en quête de leur étonnant destin. Et surtout, une boîte de Pandore d’où émerge une physique humaine et objectale qui emprunte à la foisaux lois de la gravité, à la légèreté, à la couleur et au rire ! En coréalisation avec actoral, festival international des arts et des écritures contemporaines

photo Le surréalisme dans l'art américain

Le surréalisme dans l'art américain

Exposition

Marseille 13000

Du 19/05/2021 au 26/09/2021

Composé d’œuvres majeures de Jackson Pollock, Mark Rothko, Robert Rauschenberg, Claes Oldenburg, Joseph Cornell, Jasper Johns, Robert Morris, Bruce Nauman, Dorothea Tanning, Helen Frankenthaler ou Louise Bourgeois, dont certaines n’ont jamais été présentées en Europe, son parcours témoigne de la fulgurance acquise par la création artistique aux Etats-Unis. Revenant de façon originale sur les nombreux liens qui ont uni l’Europe et les États-Unis tout au long de la période, l’exposition met aussi en valeur le rôle majeur joué par Marseille dans l’histoire de l’art du second XXe siècle et notamment l’impact du séjour de plusieurs artistes surréalistes dans la cité phocéenne au début des années 1940 sur la culture visuelle américaine des trois décennies suivantes. C' est ainsi qu'aux côtés des recherches des artistes américains sont présentées des œuvres de Max Ernst, Salvador Dali, André Breton Avec des prêts exceptionnels du Centre George Pompidou, du Museum of Modern Art (MoMa) de New York, du Fine Arts Museum de San Francisco, du Dallas Museum of Art, du Denver Museum, de l’Albright-Knox Art Gallery de Buffalo ou de la Fondation Peggy Guggenheim de Venise. Exposition[...]

photo Here Comes Africa

Here Comes Africa

Musique

Marseille 13000

Du 04/06/2021 au 11/07/2021

Here Comes Africa porte la parole et le geste pluriels de la création d’aujourd’hui en Afrique. Avec un programme d'exposition, cuisine, théâtre, danse, performances, cinéma, radio, concerts... pendant 5 semaines, la Friche est Quartier Général de la Saison Africa2020. L’artiste Emeka Ogboh offre, avec Fræme et Les grandes Tables - I.C.I, une proposition visuelle, sensorielle, gustative, musicale et politique qui se déploie dans de multiples espaces de la Friche : Stirring the Pot. Le festival des Rencontres à l’échelle et leur complicité de longue date avec la scène théâtrale et chorégraphique africaine proposent une immersion dans la scène actuelle conçue avec plusieurs festivals du continent africain. La Friche accueille également Les Cuisines Africaines, avec des chef·fe·s d’Afrique et de la diaspora : elles composent une expérience globale qui associe des découvertes culinaires, des démonstrations de chef·fe·s, des débats, des ateliers et un grand Marché. Le toit-terrasse offre un voyage dans les esthétiques et les influences du continent africain : résonnant de la programmation musicale éclectique d’Africa Fête, accueillant la cuisine de chef·fe·s, des installations[...]

photo Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Elle a allumé le vif du passé - Katia Kameli

Exposition

Marseille 13000

Du 20/05/2021 au 19/09/2021

"Elle a allumé le vif du passé" est une exposition monographique, dans le cadre du Focus Femmes de la Saison Africa2020, de l’artiste et réalisatrice franco-algérienne Katia Kameli. La pratique de Katia Kameli se fonde sur une démarche de recherche : le fait historique et culturel alimente les formes de son imaginaire plastique et poétique. Dans le cadre de cette Saison panafricaine dédiée à présenter le point de vue de la société civile africaine du continent et de sa diaspora, il semblait nécessaire, et plus encore à Marseille, de partager l’œuvre d’une artiste qui se consacre à l’écriture visuelle de l’histoire algérienne, en France et en Algérie, depuis déjà deux décennies. Commissaire : Eva Barois De Caevel Exposition organisée dans le cadre de la Saison Africa2020, avec le soutien d’Axian et de la Fondation H. En partenariat avec les Rencontres d’Arles dans le cadre du Grand Arles Express. Dans le cadre du PAC - Printemps de l'art contemporain.

photo Endless Portraits - Série de vidéographies aléatoires

Endless Portraits - Série de vidéographies aléatoires

Exposition, Photographie - Vidéo, Peinture

Marseille 13000

Du 22/12/2021 au 22/02/2022

Présentée dans le hall du bâtiment J4, l’exposition "Endless Portraits" est constituée d'une sélection de seize portraits en mouvement réalisés par l’artiste Nicolas Clauss. Entre photographie et film, cette série d’un nouveau genre explore la dilatation du temps vidéographique. Ces portraits n’ont ni début ni fin et rejouent à l’infini, par l'utilisation du hasard algorithmique, les quelques secondes de film dont ils sont constitués. Le frémissement aléatoire de l’image et la permanence des regards qui nous fixent installent le trouble et convoquent le lien qui relie les individus. Depuis 2000, l’artiste plasticien Nicolas Clauss poursuit son travail de peinture à travers la vidéo et la programmation. Ses installations et tableaux sont des œuvres non-figées, en "ré-écriture" constante. Dans une forme d’anthropologie visuelle et chorégraphique, sa démarche sonde la figure et la réalité humaine en inventant d'autres modes d'exploration de l'image en mouvement.

Ressources supplémentaires